El turismo y sus imágenes

El turismo y sus imágenes. Centro de Arte La Regenta
Las Palmas de Gran Canaria del 18 al 21 de octubre  2011

Sabemos poco del turismo. Proliferan estudios empíricos y análisis economicistas que pretenden abarcarlo, pero es poco lo que sabemos aún de este impulso que forma parte del drama universal de lo moderno. Y es que, pese a que la imagen se sitúa en el núcleo mismo de la experiencia turística, los saberes que se ocupan de la imagen apenas si le han prestado atención y cuando lo han hecho ha sido casi siempre con desdén, como correspondería a una costumbre propia de unos seres, los turistas, carentes de gusto y capacidad de discernimiento. Si disciplinas como la antropología, sumida en un feroz proceso de autocrítica, han empezado a tomar en consideración este fenómeno que Lévi-Strauss describía como “una fermentación de hedores sospechosos que mortifica nuestros deseos y hace que nos consagremos a recoger recuerdos semicorruptos”, otras, como la historia del arte, continúan suministrando a la industria del viaje catálogos de monumentos sin sentirse concernidas por sus repertorios de documentos. El turismo, entre tanto, va camino de convertirse en la primera industria global, según algunos autores lo es ya, y mientras nos impele a preguntarnos por la dimensión constituyente de las imágenes en él, nos confronta aún más con la evidencia de que ni siquiera alcanzamos a saber con seguridad de donde emana el extraño poder de las imágenes. 

Mariano de Santa Ana
Director del curso

LC intime

René Burri est l’un des rares photographes à avoir pu photographier Le Corbusier «en privé».

Post en:

Mise au point: Le Corbusier

CoWorking Building

+info: Arquideas

Semana de la Arquitectura. ETSAM

Del 3 al 7 de octubre de 2011. Escuela Técnica Superior de Arquitectura. Madrid

DPA-ETSAM

Le Corbusier. Le Voyage d'Orient 1911-2011

+info: Fondation Le Corbusier

Concurso Schindler: Soluciones para la Movilidad y Accesibilidad. Primer Premio

El alumno de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, Aday Cabrera Mayor, ha sido galardonado con el Primer Premio de la Fase Local de la IV edición del Concurso Schindler: Soluciones para la Movilidad y Accesibilidad, que organiza el Grupo suizo Schindler.

El proyecto presentado por el estudiante de la ULPGC Aday Cabrera se denomina “CONECTarte” y surge como respuesta a una problemática actual existente en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, en los barrios de Vegueta y Triana. Según explica el propio alumno “cuando se decidió construir una vía de tráfico elevado sobre el cauce del barranco, sin respetar los límites propios de cada barrio, se produjeron múltiples barreras arquitectónicas y visuales que dividieron y separaron ambos barrios. La propuesta plantea la recuperación total del cauce del barranco conectando los barrios en lugares estratégicos, dotando al espacio de una continua conexión, a través de puentes, donde las actividades que se suceden a cada lado del cauce comienzan a tener un proceso de unificación".

Uno de estos puntos de inflexión, o estratégico, se encuentra entre la calle 1º de Mayo y el barranco Guiniguada. Las edificaciones existentes impiden tener una perspectiva visual del barranco, e incluso dificulta el descenso hacia él, o viceversa. Es por ello, que bajo la propuesta de generar un “Centro de Producción Artística” en la ciudad, éste surge como un emplazamiento idóneo, ya que a través del edificio se otorga una solución a la problemática existente y conectará los equipamientos culturales que se encuentran ubicados en los alrededores. De esta forma, “CONECTarte” no será un mero edificio que sólo puedan disfrutar los artistas que lo requieran o visiten, sino que será un elemento clave para conectar y vincular varios puntos de la ciudad que ahora se encuentran desvinculados.

+info ULPGC

El Gran Canal de Venecia. Exposición y concurso de dibujo

La Biblioteca de Arquitectura de la ULPGC con motivo del día Internacional de la Biblioteca  ofrece desde el día 24 de octubre una exposición dedicada al Canal Grande de Venecia, donde se ofrece una selección de las láminas elaboradas por el arquitecto veneciano Tito Talamini y una muestra bibliográfica sobre esta ciudad italiana. Las láminas que se exponen, a escala 1:100, representan el alzado de cada una de las fachadas de los edificios, sobre todo palacios e iglesias, que se encuentran a ambos lados de esta singular vía acuática que atraviesa el centro de la ciudad. La muestra bibliográfica que acompaña a la exposición ofrece una amplia selección de obras sobre Venecia, que abarca desde las guías de la ciudad hasta distintos aspectos de la misma como la historia, la arquitectura, el urbanismo, el arte, etc.El día 25 de octubre se celebrará en la misma Biblioteca de Arquitectura un Concurso de Dibujo Express, en el que podrán participar los miembros de la comunidad universitaria, previa inscripción.

Bases del concurso: Blog de la Biblioteca de la ETSA

Architettura-Costruzione

IUAV

Volver al origen. Germán del Sol

El arquitecto chileno Germán del Sol, poseedor de una importante trayectoria en calidad espacial e identidad local, dictará una serie de conferencias magistrales en el encuentro Volver al Origen, el 27 y el 28 de octubre en el Museo Pedro de Osma en Barranco. Lima.

Presenta Sacro Arquitectos

+info: Sacro.net

World Architecture Festival 2011

Dos profesores del Departamento de Proyectos Arquitectónicos de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, Pedro Romera García y Juan Antonio González Pérez, han quedado finalistas en el Premio Mundial de Arquitectura, World Architecture Festival 2011 (WAF2011), con dos proyectos cada uno en distintas categorías.

WAF 2011 

+info ULPGC

The Plan

+info: The Plan

Paris Market Lab

Paris Market Lab. Concurso ArchMedium

+info: ArchMedium
Bases

ARX Portugal. Leiria House 2011

Photo© FG+SG – Fotografia de Arquitectura / Architectural Photography. 
Leiria House, finished 2011

+info:ARX

Juan Baraja ARQUITECTURAS

Joven arquitectura española. EXIT Express 60

 




EXIT Express # 60

EXIT Express dedica este número a presentar algunos de los nombres y planteamientos básicos de la nueva arquitectura en España. Freddy Massad y Alicia Guerrero Yeste plantean en su texto Arquitectos para un nuevo contexto, sus tesis desde la idea de cómo la crisis esta afectando a la arquitectura en sus ideas y objetivos. Ariadna Cantis se pregunta, nos pregunta a todos desde su texto: ¿Construir o no construir?, cómo hacerlo a partir de bajos presupuestos, preocupaciones políticas, sociales, movilidad, temporalidad y subversión social.

Berliner Liste 2011

PSJM

El futuro de la universidad

Ver:

Burocracia

Mediocridad

Estupidez

Master y Doctorado en Proyectos Arquitectónicos Avanzados

Departamento de Proyectos Arquitectónicos. ETSAM

DPA-ETSAM

New York Theater City. Proyectos Ganadores

New York Theater City. Concurso de arquitectura para estudiantes. Proyectos Ganadores

 

Nueva York es sin duda una de las principales capitales mundiales contemporáneas. Hoy en día el distrito teatral de Broadway se ha convertido en una atracción turística que atrae a gente de todo el mundo. Es muy difícil encontrar obras nuevas en los auténticos teatros de Broadway, cuyos espectáculos principalmente se centran en el musical británico y suelen apoyarse en artistas reconocidos de Hollywood en los papeles principales para atraer una mayor audiencia. Es por eso que desde ArchMedium se ha propuestoel diseño del New York theater City. Un campus de teatros urbanos donde las compañías más pequeñas puedan disponer de espacios para ensayar y los nuevos espectáculos puedan mostrarse al mundo ofreciendo a la población una oferta cultural siempre joven, variada y renovada.

Organiza ArchMedium en colaboración con la UPC/ETSAB

Proyectos Ganadores

Acta del Jurado

ArchMedium

The clear and the blurred

The clear and the blurred. (extract)

Juan Ramírez Guedes

The relationship between the representation and inhabiting, like clearness and evanescence, emerge as conditions of complexity and contradiction in the contemporary architecture.

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In order to tackle this brief thinking about the current scene of the contemporary architecture, we will use the two images that come along with these lines. It is about two recent works of the same international architecture office, Herzog & De Meuron, which are related with recent buildings ended in two different places in the world, almost at the antipodes, Madrid and Beijing. These are two buildings of culture and sports, two privileged categories within the context of a universal architectural production, in many cases aimed at the construction of a symbolic image, which crystallizes into an object, a discourse of social and political hegemony. This represents a significant symbolism.
 
The reduction operated through this selection is useful for talking about that complexity and contradiction. Indeed, these are two works from the same authors, from the same year and with a similar iconicity condition, but it is a paradox that they find reduced from their own and without using a generic discourse, an “expanded field” of meanings, which meets with the characteristics of this complexity and contradiction. These characteristics are presented, still today, so long after the publication of Robert Venturi’s book, as, maybe unfocused, essential attributes of the contemporary architecture.
 
And that contemporary architecture, which makes for us more visible in the mass media, including the Internet, but also in the specialized papers and even more in the classrooms, is a liturgical architecture, devoted more to the representation than to the “presentation” of inhabiting. At the distance that separates the objects of the representable space and the liveable space, lies an inherent contradiction in the architecture of life “other”, life “beyond” or “closer” to the action of inhabiting, of the ceremonial life and the too much exhibited life of the museums and stadiums, of the areas of celebrations of the consensus, areas such as those represented by these two objects presented in this hurried and compressed thoughts.
 
But even in the consciousness of this contradiction, in a way which denatures the ontological condition of the architecture as an utilitarian art, these objects also show a complexity that makes them transcend above the contradiction that limits it. Here is where the criticism has to go back to its discourse and recognize in the vibrant forms of the CaixaForum, in its worrying levitation, it the alienation that produces the overlapping of heteroglosic volumes, in its strange relation with the emptiness of the square, the capacity of moving, attracting the sensibility of the audience and turning him into an “inhabitant”, got out of its insensitive routine practice of the space, in order to, at least, ask him some questions… and then go back again to an enigma that resonate in the retina as a De Chirico painting.
 
The cloudy image of “The Nest”, surrounded by the mists of the pollution produced by the activity of this enormous crowd of Beijing, offers the perfect transfiguration of a vision of future like in the movie “Blade Runner”, where the technological discourse and the environmental impact coexists continuously and informed us about our critical condition as contemporary inhabitants.
 
The contrast between the shadow and the light of the Forum building is here reformulated as the fractal combination of the clarity and the technological perfection with the fluid and entropic evanescence of the world. The coexistence of the clear and the blurred: the conditions of the contemporary architecture. 

Our conditions. 

Published in: 
Architecture Context Culture. Intersections of arts in the project

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